おかやん（岡田哲哉）のブログ

骨折！

（約3年ぶりの記事がこんな内容ですいません。内容はツイッターに書いたものの転載です）

骨折！

3月25日の夜、右股関節を骨折して救急搬送、3月31日に右股関節を人工股関節に置換する手術（THA）を受け、4月23日まで入院しておりました。
現在は自宅にてリハビリ生活を送っております。
各方面に多大なご迷惑をお掛けしましたが、仕事など徐々に以前のペースに戻していこうと思います。

異常ないように見えてもヒビが入ってた？

その前、3月18日に路上で後方に転倒して、そのときは一応立てたのですが、股関節に痛みが。
3月20日に近所の整形外科を受診してレントゲン撮影。骨は正常なので痛み止めを処方され、しばらく様子を見ましょうということになりました。
そのときのレントゲン写真を後から見ると、ヒビが入っているように見えないこともないんですが、うーん、難しい😅

骨折はとても痛い

そして運命の3月25日土曜日、痛みはなかなか良くならず、月曜日にまた整形外科に行こうかなと考えてたところ。
自室でちょっと大股に歩いたところで「グキッ」という嫌な感じ。そのままベッドに倒れ込みました。
とても痛い！立てない！なんとか近くにあったiPhoneで救急車を要請。

救急車で病院に運ばれレントゲンとCT撮影。骨折で手術が必要とのこと。主治医とも相談の上、人工関節にすることに決定。全身麻酔での手術になるため内科的にもいろいろ検査して手術は31日に決定。
ただ手術までの毎日はとにかく痛い！痛い！😆

すごいぞ人工関節

そして31日の手術。まあ全身麻酔なので何も覚えてないですが無事終了。
そこそこ大きく切ったためもちろん傷の痛みはあるんですが、骨の痛みが無くなっただけでそれまでに比べれば天国ですね。なんと翌日には自分の足で立つこともできました。これは感動。すごいぞ人工関節！

筋肉は時間掛かる

骨が直っても手術と手術前の安静で筋肉はかなり弱っており、とりあえず自分の足で立てたとはいえ、最初は一歩も動けない状態。それからは少し長いリハビリの日々です。
最初は歩行器に体重を預けた状態で移動の練習。それから手すりや杖を使って歩く練習になります。
なんとか自分の足で（不安定ながらも）歩けるようになったところで、退院して今に至るというところ。一度弱った筋肉の回復には時間が掛かりそうです。

新国立劇場「セビリアの理髪師」

新国立劇場の「セビリアの理髪師」、2月14日の公演に行って来ました。配役スタッフなどは以下のとおり：

• アルマヴィーヴァ伯爵：ルネ・バルベラ
• ロジーナ：脇園彩
• バルトロ：パオロ・ボルドーニャ
• フィガロ：フローリアン・センペイ
• ドン・バジリオ：マルコ・スポッティ
• ベルタ：加納悦子
• フィオレッロ：吉川健一
• 隊長：木幡雅志
• アンブロージオ：古川和彦
• 指揮：アントネッロ・アッレマンディ
• 演出：ヨーゼフ・Ｅ.ケップリンガー
• 管弦楽：東京交響楽団
• 合唱：新国立劇場合唱団

この公演、なんといっても脇園彩さんのロジーナですね。美しい歌声だけでなく、演技面でも飛び跳ねるような元気なロジーナはケップリンガーのポップな演出にとても合っていたと思います。バルベラの伯爵、センペイのフィガロも、世界のトップレベルという感じ。

全篇楽しく大満足の公演でした。

久しぶりのオペラパレスは英語字幕が付いたり、椅子の通路沿いに手すりが付いたり、椅子にはクッションが置いてあったり、いろいろアップグレードされていました。個人的にはクッションは結構嬉しいサービスです。

ズービン・メータ指揮ベルリンフィル

11月22日、ズービン・メータ指揮ベルリンフィルハーモニー管弦楽団、サントリーホールの公演に行って来ました。

曲目はブルックナーの交響曲第8番（ノヴァーク版第2稿）。

83歳のメータは杖を突いて登場。失礼ながら少々ヨボヨボした様子が、指揮台の椅子に座った途端に一変。編成の大きなオーケストラの隅から隅までに指令を出すような指揮っぷり。

ベルリンフィルの音は非常にパワフルでありながら繊細、重厚でありながら透き通るような音。比較的ゆっくり目の演奏だったと思いますが、1時間半近い演奏時間があっという間に感じます。

いやあ、凄いものを聴かせてもらいました。他のお客さんの集中っぷりもよく伝わってきて、こういうのもライブの醍醐味ですね。

 

ムーティのブラームス

1月30日、東京文化会館でリッカルド・ムーティ指揮シカゴ交響楽団。

• ブラームス：交響曲第1番
• ブラームス：交響曲第2番
• ブラームス：ハンガリー舞曲第1番（アンコール）

というオール・ブラームス・プログラムです。

聞き慣れた曲ばかりですが、この日の演奏では改めて「ブラームスの交響曲は、実はこういう曲なんだよー」って教えてくれたような、新しい感覚を味わうことができました。座席が前から3列目だったので、そのせいもあるかもしれませんね。

大変満足できる演奏会でした。

新国立劇場「トスカ」

また間が空いてしまいましたね。

7月4日は20周年記念モードの新国立劇場で「トスカ」を見てきました。

9年前にも見ている再演演出ですが、この豪華なプロダクションは何度見ても素晴らしい。今回は2階席から違う角度で見ることが出来ました。

トスカ役は10年前の「渋谷アイーダ」（ピーターコンヴィチュニー演出）以来のキャサリン・ネーグルスタッド。キュートながらも力強い歌声、そして演技も含めてアイーダとトスカというかなり性格の違う役の共通点みたいなものを感じたりしました。

他の歌手陣もすごく良かったですが、なんといっても特筆すべきはロレンツォ・ヴィオッティの指揮する東京フィルハーモニー交響楽団の詩情豊かな響き。いつもの東京フィルとは一味違う音のように感じましたが、いかにもこの作品に相応しかったと思います。まだ20代とのことですが、今後楽しみな若手指揮者を見つけた気分です。

美しいオーケストラの音に乗って素敵な歌声と豪華な演出で繰り広げられる感動的なストーリー。まさにこれぞ正統派イタリアオペラと言えるような舞台に大満足です。

エレナ・モシュク

8日のオテロ公演でのエレナ・モシュクがなかなか良かったので、9月19日のリサイタルにも行って来ました。会場は東京オペラシティコンサートホール、ピアノは浅野菜生子さんです。

曲目は、

• グノー=バッハ：アヴェ・マリア
• シューベルト：アヴェ・マリア
• カッチーニ：アヴェ・マリア
• サン＝サーンス：アヴェ・マリア
• マスカーニ：アヴェ・マリア
• ヴェルディ：アヴェ・マリア
  • 「運命の力」より “天使なる聖母よ”
  • 「オテッロ」より “アヴェ・マリア”
  • 「第一次十字軍のロンバルディーアの人々」より “御身に、聖なる乙女よ”
• （休憩）
• ドニゼッティ：「マリア・ストゥアルダ」より “ばら色の光が私に”
• ドニゼッティ：「アンナ・ボレーナ」より “私の生まれたあのお城へ連れて行って”
• ドニゼッティ：「ロベルト・デヴェリュー」より “生きるがいい、裏切り者よ…あの流された血は”
•  ヴェルディ：「シチリアの晩鐘」より “ありがとう、愛する友よ”
•  ヴェルディ：「マクベス」より “勝利！”
•  ヴェルディ：「イル・トロヴァトーレ」より “恋はばら色の翼に乗って…私ほどお愛ししたものが他になかったと”
• （以下、アンコール）
• ポルトガル民謡：ファド・孤独
• ヴェルディ：「椿姫」より「花から花へ」
• プッチーニ：「ジャンニ・スキッキ」より「私のお父さん」
• ロドリーゴ：恋のアランフェス

というわけで、前半は「アヴェ・マリア」特集。聖母というよりまるで天使のような柔らかい歌声で、穏やかで温かい、幸せな持ちになります。いろんな「アヴェ・マリア」聞き比べという趣向も面白いですね。

後半のオペラ曲はもう圧巻のテクニック。パワフルでありながらよくコントロールされた歌声。4年前のヌッチとの共演も思い出しながら、あの当時からまったく衰えないパワーに感激。

よく耳にする曲も多く、楽しいリサイタルとなりました。

 

バッティストーニの「オテロ」

ずいぶん久しぶりの更新になってしまいました。

久しぶりのオペラは9月8日、Bunkamuraオーチャードホールでヴェルディの「オテロ」演奏会形式、アンドレア・バッティストーニ指揮東京フィルハーモニー交響楽団です。

バッティストーニ・東京フィルはコンサートで何度か聴いていますが、フルにオペラを聴くのは初めて。イタリアオペラは得意ジャンルなだけあって実に雄弁で凄みのある「オテロ」だったと思います。

ソリストではデズデーモナ役のエレーナ・モシュクが（失礼ながら）年齢を感じさせない迫力の声と演技。個人的には4年前、レオ・ヌッチと共演した、ミラノ・スカラ座の来日公演を思い出しました。ちなみに今回が初めてのデズデーモナ役とのことですが、とてもそうは思えません。

イヴァン・インヴェラルディの演じる悪役イアーゴ、エミーリア役の清水華澄さんもすごく良かったと思います。

この公演、真鍋大度さん（ライゾマティクスリサーチ）のプロジェクションマッピングによる映像演出も注目されていました。正直思ったよりも大人しいかなと思いましたが、パンフレットの絵に象徴されるような硬質な表現と、逆にソフトな表現のメリハリもあり、ストーリーの補強としてはなかなか良かったと思います。オペラの新しい上演方法として今後にも期待したいですね。

東京大学フォイヤーヴェルク管弦楽団 第36回定期演奏会

毎度の東京大学フォイヤーヴェルク管弦楽団、今回の定期演奏会は12月24日クリスマスイブ、場所は大田区民ホール・アプリコ大ホールで

• ロッシーニ：歌劇「絹のはしご」序曲
• チャイコフスキー：ヴァイオリン協奏曲（ヴァイオリン・ソロ：吉田南）
• クライスラー：レチタティーヴォとスケルツォ・カプリース（アンコール）
• （休憩）
• チャイコフスキー：交響曲第6番「悲愴」
• ルロイ・アンダーソン：そりすべり（アンコール）

というプログラム。

この日のコンサートはなんといっても吉田南さんのヴァイオリンに魅了されました。まだ高校生のようですが既に風格すら感じる演奏で将来も楽しみです。メインの「悲愴」も指揮者原田幸一郎さんの意欲を感じる良い演奏だったと思います。

クリスマスイブということで、最後のアンコール曲はオーケストラ全員がクリスマスコスチューム。楽しいコンサートでした。

ホセ・カレーラス リサイタル

12月4日はホセ・カレーラスのリサイタル。場所はサントリーホールです。

いわゆる「三大テノール」で最も若いカレーラスですがそれでも70歳。おそらくパワーでは多少の衰えはあるのでしょうが、それが逆に夢を見るような優しい声として響き、コンサートの副題「スピリット・オブ・クリスマス」に相応しい、心温まる公演となりました。ピアノ伴奏のみというスタイルもよく合っていたと思います。

観客も大熱狂。アンコールはなんと8曲。あれあれ、パワーの衰えなんて無いのかもしれませんね（笑）

ウィーン国立歌劇場 日本公演「フィガロの結婚」

ウィーン国立歌劇場の来日公演「フィガロの結婚」、11月15日の公演に行って来ました。会場は神奈川県民ホール、実は初めて行ったのですが目の前に山下公園を望む素敵なホールですね。中華街も近く公演前後の食事に困らないのも良いです。

ジャン＝ピエール・ポネルによる演出はまさに正統派、隅々まで美しく、これぞ「フィガロの結婚」という舞台でした。

歌手では昨年のロイヤルオペラ来日でドン・ジョバンニを演じたイルデブランド・ダルカンジェロが伯爵役。スザンナ役のローザ・フェオーラをはじめとする女性陣も良かったです。

そしてなんと言ってもリッカルド・ムーティの振るウィーン国立歌劇場管弦楽団が最高。今年に入ってからムーティ指揮の公演はシカゴ交響楽団、日伊国交樹立150周年記念オーケストラと聴いてるので3回目になります。すっかりハマってしまった感じですね（笑）